Los Premios Platino, el máximo galardón al cine y series iberoamericanas, han dado un paso fundamental este año al inaugurar la categoría de Mejores Efectos Especiales. Para Boat, esta primera edición representa una validación absoluta de su liderazgo en Iberoamérica: el estudio es responsable de los efectos visuales de 3 de las 4 series nominadas en la categoría y de la película con mayor cantidad de nominaciones del año.
Este reconocimiento institucional marca un antes y un después para la industria regional. "Para nosotros es fundamental que se incorporen los VFX a los Platino," afirma Guille Lawlor, CEO & Supervisor de Boat. "Nuestros proyectos siempre recibían premios a Mejor Película o Mejor Serie, entre otros galardones, pero el trabajo técnico de efectos no contaba con una categoría propia que reconociera nuestro trabajo. Este hito nos permite proyectar nuestro talento hacia mercados como el español, el mexicano y el norteamericano con una credencial avalada por la industria".
Innovación y tecnología: El ADN de Boat
El éxito de Boat no es casualidad. El estudio se destaca por un equipo de Investigación y Desarrollo (R&D) constante y un pipeline propio diseñado para producciones de alta complejidad. Bajo la dirección de Santiago Svirsky, socio fundador y responsable de la arquitectura tecnológica del estudio, Boat se ha posicionado como un referente de innovación en la región. Esta infraestructura propia permite al estudio gestionar flujos de trabajo masivos con una eficiencia y calidad técnica que compite directamente con los estándares globales de Hollywood, donde Boat ya ha dejado su huella en títulos como Peter Pan & Wendy, Tetris y Roadhouse.
El Eternauta: Ciencia Ficción de escala global
Con 11 nominaciones incluyendo Mejor Serie Iberoamericana, El Eternauta (Netflix Argentina) de Bruno Stagnaro es uno de los proyectos más ambiciosos realizados en Argentina. Bajo la supervisión en set de Bruno Fauceglia en 130 jornadas y la dirección de VFX de Guille Lawlor, Boat entregó 360 planos y 40 assets CG fundamentales para recrear una Buenos Aires apocalíptica bajo una nevada alienígena mortal. Para manejar este volumen, el estudio implementó una estructura de equipos espejo y un pipeline basado en USD (Universal Scene Description), compartiendo el nivel de ejecución con estudios internacionales de la talla de DNEG e ILP. El uso combinado de Houdini para la simulación de nieve y Unreal Engine para los entornos digitales fue clave para alcanzar el realismo que la épica de Oesterheld exigía. Participaron en la supervisión de VFX también Mariano Segat, Carlos Villafañe, Juan Olivares, Luis Medina, Juan Manuel Nuñez (Unreal) y Juan Curcho (CG FX) y la producción de VFX de Cecilia Menchaca
Menem: Crowds & Reconstrucción Histórica
En la serie Menem (Amazon Argentina) de Ariel Winograd, nominada a 7 premios, el desafío fue la reconstrucción histórica invisible de los años 90. Destaca la recreación del icónico cierre de campaña en el estadio de River Plate, donde se combinaron múltiples niveles de calidad digital con capturas de extras en croma para generar una multitud de 360 personajes fotorrealistas. "Recreamos el look de la época mediante una investigación documental exhaustiva de vestuarios y ambientación, integrando personajes filmados con dobles digitales para lograr una densidad de público orgánica" explica el director de VFX Bruno Fauceglia. Además, el equipo desarrolló vehículos como el helicóptero CG de Carlitos Jr. y sutiles intervenciones de maquillaje digital sobre el protagónico. El show contó con la supervisión de VFX de Carlos Villafañe y Juan Curcho (FX)
Cometierra: Animando lo inanimado
La serie Cometierra (Amazon México) de Daniel Burman presentó uno de los desafíos más abstractos del año: superar el uncanny valley en elementos naturales. Bajo la supervisión de Alejandro Valente, Carlos Villafañe y Juan Curcho (FX), Boat realizó 73 planos donde la tierra, raíces, piedras y plantas cobran vida propia. El equipo de VFX dedicó 3 meses de desarrollo para definir el comportamiento y el lenguaje visual de estos elementos orgánicos, logrando secuencias de alta complejidad técnica donde la naturaleza se convierte en un antagonista dinámico y aterrador.
Belén: Precisión Narrativa y VFX Invisibles
La película dirigida por Dolores Fonzi, Belén (Amazon Argentina) llega a los Platino como la película con más nominaciones (11, incluyendo Mejor Película Iberoaméricana) y el respaldo del Goya a Mejor Película entre otros reconocimientos internacionales. Con la dirección de VFX de Bruno Fauceglia, la co-supervisión de Lucas di Rago y Mariano Segat y la coordinación de Melina Maciel, el estudio realizó 100 planos de alta complejidad técnica. Destacan los dos planos secuencia que abren el film, compuestos por la costura invisible (stitch) de 6 tomas distintas, manteniendo personajes en cuadro sin cortes aparentes. Asimismo, Boat fue responsable de la recreación digital de fachadas históricas específicas, vehículos digitales y la generación de grandes multitudes para la manifestación final, integrando el trabajo de VFX de forma imperceptible en la narrativa del film.
Presencia extendida y futuro
El impacto de Boat en esta edición trasciende la categoría técnica, habiendo realizado también los efectos de las nominadas a Mejor Comedia Iberoamericana: Homo Argentum y Un cabo suelto.
Este éxito es el resultado del trabajo sinérgico de un equipo de productores, coordinadores y artistas que han demostrado que Boat posee una voz creativa y una capacidad técnica sin techo en el mercado internacional.